Syntrovert utilise les pronoms il/elle/iel, pour respecter cela nous alternerons les trois au cours de l’article.
Le nouvel EP de Syntrovert marque l’étape finale d’une trilogie centrée sur la découverte et le développement de l’identité profonde
En quelques années, le producteur chilien Syntrovert s’est imposé comme une valeur sûre de la nouvelle vague de musique club latinoaméricaine et globale.
Après des EPs chez DNTFCK (The Gathering, 2019), Agva Records (Sword, 2018), et un grand nombre de participations à des compilations et mixes, Syntrovert sortira son nouveau projet sur le label chilien Discos Pegaos. Intitulé Amuleto, l’EP à venir début janvier va sans aucun doute consolider l’importance du travail de son autrice au sein de la scène club.
Puisant dans les rythmiques et sonorités zouk ou dancehall sans pour autant perdre l’essence latinoaméricaine des productions qui ont fait la renommée de Syntrovert, Amuleto témoigne de l’évolution constante de la recherche artistique de leur auteur. Composé de quatre pistes, cet EP pour Discos Pegaos se situe au point de rencontre de l’émotion et de la modernité, de l’urbain et du folklore.
Chaque morceau est construit sur un imaginaire de pensées réfléchies et d’émotions déchirantes. J’espère que cette « amulette » servira à garder un but et à ne jamais perdre la volonté.
Syntrovert
Après le premier single dévoilé il y a quelques semaines, le titre « Loreto », nous sommes heureux de dévoiler aujourd’hui le clip réalisé pour celui-ci. Interprétation sensible des émotions dégagées par la piste sonore, le clip met en image les mélodies cristallines et idylliques de la piste composée par Syntrovert. L’univers visuel de l’artiste 3D DMNC, auteur de la vidéo, et celui musical de Syntrovert matchent à merveille. Avec un travail résolument axé sur l’architecture, le paysage et les reflets, le tout baigné de surréalisme, le graphiste immerge l’auditeur devenu spectateur dans les contrées fantasmées d’Amuleto. DMNC a également récemment signé une couverture pour Forbes Mexico, plus de projets sur son site.
Suivez Discos Pegaos sur Bandcamp pour ne pas manquer la sortie d’Amuleto de Syntrovert le 7 janvier.
Interview : Syntrovert
CxC | Amuleto, your new project on Discos Pegaos, is your third EP. What makes it different from your previous releases?
Syntrovert | Amuleto is not really the third EP Syntrovert has released, but the third in a trilogy of albums that share a common narrative.
This trilogy deals with the discovery and development of deep identity and each of its volumes symbolizes a stage within the process.
This EP was mainly inspired by real locations and experiences. Unlike Sword and The Gathering that have a more fantasy alike conceptual aesthetic and use metaphor and symbolism to convey the message.
Syntrovert | Amuleto no es realmente el tercer EP que ha publicado Syntrovert, si no que la tercera parte de una trilogía de álbumes que comparten una narrativa en común.
Esta trilogía trata sobre el descubrimiento y desarrollo de la profunda identidad y cada uno de sus volúmenes simboliza una etapa dentro del proceso.
Este EP fué inspirado principalmente en locaciones y experiencias reales. A diferencia de Sword y The Gathering que teniendo una estética conceptual más de fantasía, emplean la metáfora y el simbolismo para transmitir el mensaje.
The EP is presented as a representation of the evolution of your musical career, what was your creative process on this EP?
Most of the tracks came from live improvisations. Each of the tracks was produced in different years and therefore in different stages of the project and its sound. The most interesting thing was to have managed almost involuntarily to find coherence between the sounds, the rhythms, and the atmospheres of the tracks.
So the tracks sound in order from old to new, where the older the tracks, the more lo-fi and instinctive they sound and the new ones sound complex and with better definition. Without losing the narrative or the emotionality of the album.
La mayoría de los tracks nacieron de improvisaciones en vivo. Cada uno de los tracks fué producido en distintos años y por ende en distintas etapas de la vida del proyecto y su sonido. lo más interesante fué haber logrado casi involuntariamente encontrar coherencia entre los timbres, los ritmos y las atmósferas de los tracks.
En este sentido los tracks suenan en orden de antiguo a nuevo, donde mientras más viejos los tracks, suenan más lo-fi e instintivos y los nuevos suenan complejos y con mejor definición. Sin perder la narrativa ni la emocionalidad del álbum.
The first single « Loreto », whose video we are unveiling today, is tinged with zouk and dancehall influences, far from the more experimental deconstructed club that we usually find on your tracks. What inspired you for this track?
The entire Amuleto EP contains a strong Dancehall and Kizomba influence.
« Loreto » is inspired by a bay in the north of Chile and in those times that I visited there I dedicated myself to studying a lot the Afro-Latin and Portuguese sound, going back to the Central American and African origins of music from which (ancestrally speaking) all the electronic sound of Club was born.
It was important to give a solemn tone to the final part of this trilogy. After the euphoria and chaos that meant its initial and intermediate stages. It also has a lot to do with the desire to connect more with people through dance and musical elements such as melodic phrasing or constant rhythm.
Todo el EP Amuleto contiene una marcada influencia Dancehall y Kizomba.
Loreto está inspirada en una bahía del norte de Chile y en esos tiempos que visité allí me dediqué a estudiar mucho el sonido afro-latino y portugues, volviendo un poco a los orígenes centroamericanos y africanos de donde nace, ancestralmente hablando, todo el sonido electrónico de Club.
Fue importante darle un tono de solemnidad a la parte final de esta trilogía. Luego de la euforia y el caos que significaron sus etapas iniciales e intermedias.
También tiene mucho que ver con el deseo de conectar más con la gente a través del baile y elementos musicales como el fraseo melódico o los ritmos constantes.
The diamond, who seems to be the protagonist of the video, reminded me of your drawings that we see on your Instagram, and we sometimes find your illustrations on the artworks of your mixes or releases. What link do you make between your music and illustration? Do you practice other art forms?
For me, illustration and digital art are a very important part of my creative process. The rocks or quartz that we can see in the video, symbolize the materialization of the ideas. These rock and quartz structures evolve as the project grows in terms of sound and visuals.
I felt the need to have a very rudimentary foundation, which came out from very personal influences such as other illustrators’ works, geographic locations, and video games.
Currently, I have been able to explore digital art, painting, graffiti, stencil, sculpture, and music production.
Para mí, la ilustración y el arte digital son una parte de suma importancia en mi proceso creativo. Las rocas o cuarzos, presentes en el video, simbolizan la materialización de las ideas en general. Estas estructuras de roca y cuarzo van evolucionando conforme el proyecto crece en términos de sonido y visual.
Sentí la necesidad de tener algún cimiento muy rudimentario, que viniera de influencias muy personales como el trabajo de otros ilustradores, locaciones geográficas o videojuegos.
Actualmente he podido explorar el arte digital, la pintura, el graffiti, el stencil, la escultura y la producción musical.
Still on the subject of the clip, what is the idea behind it? Where does the imaginary landscape come from?
The video recounts a journey through different dreamlike places, in which the quartz (representing the identity and body of the project) perform « choreographies » and transmute while being intervened by the outside world and the life that lives there. To then be able to incorporate all this wisdom and get to know itself better.
It also represents the entire journey producing these albums has been, as well as my career in general.
El video relata un viaje por distintos lugares oníricos, en los cuales los cuarzos (que representan la identidad y el cuerpo del proyecto) realizan “coreografías” y transmutan mientras van siendo intervenidos por el mundo exterior y la vida que ahí habita. Para luego poder incorporar toda esta sabiduría y conocerse mejor a sí misme.
También representa todo el viaje que ha significado tanto producir estos álbumes, como mi carrera en general.
Suivez Discos Pegaos sur Bandcamp pour ne pas manquer la sortie d’Amuleto de Syntrovert le 7 janvier.
